曹立新，字恒达，号天香斋主。甘肃省开云足彩app下载官网人，清华大学美术学院高研班国画专业进修，中国职业书画家协会顾问，甘肃省美术家协会会员，中国农民书画研究会甘肃分会理事，中国岐黄书画院院士，庆阳市老年书画协会理事，庆阳市美术家协会会员，湖南芙蓉画院院聘画家，甘肃省“十佳”农民书画家。
　　擅长写意花鸟,牡丹、荷花,梅、兰、竹、菊，深受广大爱好者喜爱并被收藏，作品多次参加国家、省、市县级展览并获奖。

　　                                                                    　　师法造化        高古典雅
　                                                                     　——曹立新和他的写意花鸟画
　　                                                                                        （北浪）
　　曹立新先生工国画已近三十余年，擅长写意花鸟，兼习书法与摄影，并对中国源远流长的绘画艺术史颇有研究，精习古诗文，能融会贯通，以滋养他痴迷的绘画事业，昭示其性灵，丰富其精神。作品入展全国及省、市美展或获奖，深得藏家喜爱。不俗的成就与盛名之下，他低调沉稳，朴实厚道，谦和真诚，乐观自信，真艺人本色。和他谈书论画，他不会像那些张扬与卖弄派那样，滔滔不绝地道出一堆大而无当的虚浮理论。但提到美术史上的那些大师，他却能旁征博引，从中国古代到当世，尤对任伯年、吴昌硕等推崇有加，阐其艺术观念与作品，信口道出，无不精当，体现出博识与独见，令人服膺。在艺术实践中，不管是对自然物华的观察与体悟，案头孤灯下的苦习，或外出取经深造，他都是专注而笃诚的，这使他的艺术取向与表现技法不断转换、更新和熟稔，从而向更深邃、阔朗的艺术境界不断探索掘进。
　　曹立新走的是传承、苦学、体悟、出新的人文艺术创作路子。他生命中流淌着先天性的绘画基因，祖籍华夏农耕文化发源地甘肃庆阳，上世纪六十年代初出生并成长在素有“书画之乡”称誉的开云足彩app下载官网（现为中国书法家协会命名的“中国书法之乡”）上肖乡，其高祖父乃是当地知名画家，地处甘肃平凉市的陇上道教圣地崆峒山及陕西陇县景福山，至今还保存这位民间艺人绘制的壁画和雕塑。父亲教书为业，而更多的人也知道他是能书善画，享誉一方。曹立新秉承祖上的嘉范与遗脉，家庭的熏陶和这里淳朴、丰厚的风习，在他的生命中储存了无形的绘画艺术灵感和丰沛的创造性能量，从而选择了代表着中国文化最重要的精神和观念的艺术形式——写意画，来表达自己的情感。难能可贵的是：从最初接受的熏陶、尝试和临摹开始，颇具天才禀赋的曹立新在艺术的入门阶段，就开始培养并不断强化着其艺术创作的人文意识与纯正的表现欲望，从而有效地克服和避免了长期创作中的盲从或技术至上的歧途与劣习。他注重写意画描绘生动的形神、抒发胸怀与心境的真髓，而不是展示凡华色相，使他的作品没有沾染上“俗气”。他多年专攻写意花鸟，特别是写意牡丹、梅、兰、竹、菊、荷见长。论者称其作品：“格调高雅、清新。用笔豪放、灵动。特别是其写意牡丹艳而不俗，娇而不媚，一簇簇国色，一阵阵天香，触人性情，感人心灵”。
　　上世纪八十年代初，曹立新高中毕业，由于从小就摸索着学习画画，练就了“童子功”。那时候，在改革开放和全面建设的初始阶段，全社会都在挖掘人才，他便幸运地被基层乡镇文化站招录，从事文化工作二十多年。虽然命运把他捉弄到最终离开了他熟悉而又热爱的工作岗位，成了一名农民画家。任岁月磨练，生计催逼，他始终锲而不舍，坚持不懈地苦学勤修，对他执爱的绘画艺术充满了信心和热情。他潜心揣摩自己心仪神往的古典名作，而后意取之，究其意，穷其理，传其神，绘其韵。
　　他对艺术创作的要求是很精到的。这是基于他严谨的治学态度和勤奋求索的精神。他注重自己的人品、学问、才情和思想等综合文人素质修为，敏悟万象，以才情发灵感，以人品定作品基调。更为重要的是，他十分重视写意画的笔墨语言，精益求精于点、线、面的有机浑成，特别在“面”的生成上苦费心思。毫不敷衍每一处细节形象的具体刻画，又极度在意全幅的感受、画面整体的气氛与情境，自由运用和驾驭作品的整体色调和构型。在笔墨的勾点皴染之间，尽情地发挥智慧和想象力。笔、墨、色并重俱到。欣赏他的作品，最直接的感受是：他的艺术语言是丰富的，他对中国写意花鸟画的理解是通透而深刻的，对技法的运用又是接近纯熟的。远观其气象，近看其笔墨，都符合写意画对画家在墨色、笔致、结体及情感表达等多方面的要求。作品大面积以水墨设色，在笔力、笔意和笔势上颇有讲究。画叶时，用笔皴擦捩转，随意生发，浑厚而浓郁。较好地处理形似与神似的关系，体现了理性的思考与激情的张扬，颇有艺术感染力和美学上的解析空间。
　　他的认识绝对不愿意停留在感觉阶段，使他的情感和主观意识这些艺术的最本质地、最原始的冲动在创作时受制约。其实，我曾经请教过曹立新，直问他：“为什么要画画？”?“你打算把绘画艺术推向什么样的理想境界？”?……对这些问题，曹立新只是笑而不答。他不是无知，也没有流露出丝毫的困惑。他突然让我似有所悟——这些问题原本是没法给出答案的。艺术创造不管是在作品或批评层面，任何准则与尺度可能都是片面的，甚至是蒙蔽我们的伪概念或伪结论。正所谓：“道可道，非常道”、“玄之又玄，众妙之门。”要说有那个令人信服的答案，也只是灌注和融会于他的创作之中。
　　我也深知，多数绘画艺术大师都秉持自己的内心之“道”，矢志不移地潜心修习，或悟“道”，或修“禅”，或近“佛”。而佛曰：“不可说，不可说，一说即是错。”?苏轼亦言：“真人之心，如珠在渊；众人之心，如泡在水。”我知道自己的言说一定会漏洞百出，好在一切批评言论只是论者的自言自语，率意直陈。以上拙论，也是我和曹立新先生的作品进行自由地对话，只是他本人不在场而已。